Nosferatu

Shadow of the Vampire bleibt 20 Jahre später der größte Horror über die Entstehung eines großen Horrors

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Schatten des Vampirs , ein metafiktionaler Horrorfilm aus dem Jahr 2000 über die Entstehung des einflussreichsten Horrors der Stummfilmzeit, erforderte nicht unbedingt viel künstlerische Freiheit. 1922er Jahre Nosferatu, eine Symphonie des Grauens ( Nosferatu, Eine Symphonie des Grauens ) hatte genug von einer sehr realen, karierten Hintergrundgeschichte, um die Art von selbstbeglückenden Prestige-Bildern zu machen, auf die die Oscars gerne Preise überschütten.

Da war ein Urheberrechtsstreit Über Nosferatu eklatante Ähnlichkeit mit Bram Stokers berühmtem Roman von 1897, Dracula , dessen Ergebnis alle bis auf einen vorhandenen Druck wie der gleichnamige Vampir im Sonnenlicht verbrannte. Die kurzlebigen Prana-Filme – mitbegründet von Deutschlands führendem Okkultisten Albin Grau – auch ging in Rauch auf nach seiner einzigen Produktion. Und damals Hauptdarsteller Max Schreck wurde gemunkelt, ein ausgefallenes Alter Ego der Zukunft gewesen zu sein Metropole Stern Alfred Abel.

Jedoch, Schatten des Vampirs Regisseur E. Elias Merhige würde nie einen direkten Einblick in die Hollywood-Folklore geben. Immerhin war das der Mann, mit dem er sich einen Namen gemacht hatte Gezeugt , eine avantgardistische (und manche würden sagen, unübersehbare) Allegorie, in deren Eröffnungsszene Gott sich mit einem Rasiermesser ausweidet. Kein Wunder, dass Marilyn Manson würde später anrufen.



Stattdessen schlug Merhige die Theorie vor, dass Schreck (dessen Nachname treffend als 'Terror' übersetzt wird) aus einem bestimmten Grund als Blutsauger Count Orlok so überzeugend war: Er war tatsächlich ein Vampir. Und einer, der mit Regisseur F.W. Murnau einen faustischen Pakt geschlossen hatte, der ihn im Austausch für das Blut seiner Hauptdarstellerin das Bild zieren würde. 'Es ist eine sehr anspruchsvolle Rolle', warnt sie in einer Rückblende, nur ein Beispiel für Schatten 's Vorliebe dafür, Einzeiler zu kennen.

Es überrascht nicht, dass Murnau seinem Cast und seiner Crew nicht mitteilt, dass er Schreck in einer slowakischen Burg versteckt hat. Vielmehr erfindet er eine inspirierte Ausrede, dass der mysteriöse Mann ein methodischer Schauspieler aus der experimentellen Theaterszene ist, der darauf besteht, während des gesamten Drehs in seiner Rolle zu bleiben. Merhige zieht viele Lacher aus diesem absurden Szenario. Siehe die Ozzy Osbourne-esque Moment, in dem Schreck mühelos eine Fledermaus in der Luft schnappt, bevor er sich an ihrem Blut labt und zwei von ihnen zurücklässt Nosferatu 's Team hinter den Kulissen ist beeindruckt von seinem Engagement für die Sache.

Die Schauspielerei hat auch eine entzückend Hammy-Qualität Schatten , vielleicht entworfen, um eine Zeit widerzuspiegeln, in der übertriebene Gesten den Mangel an Dialog kompensieren mussten. Wie zu erwarten, genießt John Malkovich die Gelegenheit, Malkovich voll auszuleben und jede Zeile als skrupellosen Murnau zu schmettern, als würde er bis ins Mark spielen.

Er wird von Willem Dafoe, der wie die Make-up-Abteilung des Films eine Überraschung erlebte, in den Kulissen kauenden Einsätzen gleichgestellt Oscar-Nominierung (Bester Nebendarsteller) für seine Dracula-artige Wendung. Genau wie sein Charakter behauptet, verkörpert sich Dafoe vollständig in seiner Rolle, kauert, grunzt und grinst sich durch jede Szene, während er einige mächtige fleischfressende Reißzähne, klauenartige lange Fingernägel und spitze Ohren trägt, ganz zu schweigen von einem Teint so blass wie eine Milchuntertasse.

Schreck/Graf Orlok hat auch einen ziemlich trockenen Ader. „Oh, das Drehbuchmädchen? Ich esse sie später“, sagt er Murnau auf die Frage, warum er Kameramann Wolfgang (Ronan Vibert) als sein erstes Opfer gewählt hat und nicht jemanden, der in der Hackordnung weiter unten steht. Aber trotz all seiner absichtlichen Lager-Possen und witzigen Geplänkel schafft es Shadow of the Vampire immer noch, die langsam brennende Gruseligkeit des Films wiederzuerlangen, dessen Geschichte er aufspießt.

Über Schrecks wahre Identität bleibt das Publikum zunächst im Unklaren. Vielleicht ist er wirklich nur ein seltsamer Schauspieler, der entschlossen ist, die Grenzen seiner Kunst zu überschreiten? Die Antwort des frühen 20. Jahrhunderts auf Jim Carrey , womöglich? Erst nach dem Angriff auf Wolfgang und einer erschreckenden Antwort auf Murnaus Drohung („Sag mir, wie du mir schaden würdest, wenn selbst ich nicht weiß, wie ich mir selbst schaden könnte“) scheint sich sein vampirischer Zustand bestätigt zu haben.

Doch mit Schrecks Gier nach Blut und vor allem nach der in Not geratenen Jungfrau des Films im Film schrumpft auch die Moral des Produktionsteams. Nachdem Murnau während der letzten Dreharbeiten auf dem kleinen Helgoland-Archipel fehlerfrei blieb, Produzent Grau (Udo Kier, der 1974 die Hauptrolle gespielt hatte Blut für Dracula ) und der Ersatzkameramann Wagner (Cary Elwes) stimmen feige zu, Greta (Catherine McCormack) zu opfern, um sich selbst zu retten. Die folgende Szene beweist, dass sie die wahren Monster sind.

Tatsächlich tut der Graf nur das, was instinktiv kommt. Das beunruhigende Verhalten der Menschen ist nichts Natürliches, als Greta erkennt, dass ihr Co-Star kein Spiegelbild hat, ihre Hysterie mit einer beträchtlichen Menge Opium zum Schweigen bringt und Schreck endlich seine Belohnung erhält. Als er bei laufender Kamera seine Zähne in ihren Nacken versenkt, werden Murnau und Co. haben die unerlaubte Nacherzählung eines Gothic-Klassikers im Wesentlichen in einen verdorbenen Schnupftabakfilm verwandelt.

Doch während Grau und Wagner schließlich ihr eigenes grausiges Ende finden, bleibt der Mann, der auf der Suche nach Authentizität fast seine gesamte Crew geopfert hat, unversehrt und völlig frei von Reue. „Ehrlich gesagt, Graf, ich finde diese Komposition nicht machbar“ sind die einzigen Worte, die Murnau aufbringen kann, nachdem er die Ermordung seiner beiden verbliebenen Kollegen hinter der Linse beobachtet hat.

Sogar der zuvor unerschütterliche Schreck scheint von diesem verzerrten Verständnis von 'Die Show muss weitergehen' völlig entnervt zu sein, und kehrt verlegen an den Ort des Verbrechens zurück, um eine letzte Neuaufnahme zu machen. Murnau schafft es gerade, sein Meisterwerk um jeden Preis fertigzustellen, als die Dreharbeiten von den überlebenden Crew-Mitgliedern unterbrochen werden, die von außen hereinplatzen. 'Ich glaube, wir haben es', sagt er zu Drehbuchautorin Galeen (John Aden Gillet), während das Sonnenlicht seinen Hauptdarsteller zu einem Knacken verbrennt. Und das ist alles, was zählt.

Wer weiß, was Murnaus Nachfahren von einem Film halten, in dem der Filmemacher dargestellt wird, angeblich a perfekter Gentleman im wirklichen Leben als kaltblütiger Größenwahnsinniger? Ebenso Regisseur Werner Herzog, dessen zerbrochene Beziehung zum Schauspieler Klaus Kinski in den 1979er Jahren Nosferatu der Vampir wurde auch als a . bezeichnet direkter Einfluss (Der exzentrische Ruf des echten Schrecks deutet darauf hin, dass er von Dafoes einzigartiger Darstellung begeistert gewesen wäre). Aber mit seinem unerbittlichen Streben nach Perfektion gibt Malkovichs Darstellung zweifellos Schatten des Vampirs seinen einzigartigen Biss.



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