Karikaturen

Der Schöpfer von Courage the Cowardly Dog denkt über seine Lieblingsfolgen und erschreckende Kinder nach

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Cartoons in der 1990er Jahre und Anfang der 2000er Jahre konnten mit einem buchstäblichen Mord davonkommen.

das Phantom (Miniserie)

Ob es war Ren und Stimpy , Johnny bravo , Kuh und Huhn , Rockos modernes Leben , oder Eindringling Zim Die Kindershow dieser Zeit sprach das junge Publikum nicht an. Stattdessen sprengten sie die Grenzen dessen, was man als 'akzeptable Unterhaltung für sich entwickelnde Köpfe' bezeichnen könnte. Diese Shows waren vulgär, suggestiv, seltsam, abstrakt, erschütternd, instinktiv und in vielen Fällen sehr, sehr beängstigend.

Keine Show passt besser zu diesen Adjektiven als die von Cartoon Network Mut zum feigen Hund , das diesen Monat sein 20-jähriges Bestehen feiert. Erstellt von John R. Dilworth (Gründer von Stretchfolien ) spielte die Zeichentrickserie auf einer verlassenen Farm in Nowhere, Kansas, wo ein älteres Ehepaar – Eustace und Muriel Bagge – und ihr gleichnamiger panischer Hund auf alle möglichen übernatürlichen und Science-Fiction-Bedrohungen stießen, von sprechenden Bananen bis hin zu mörderischen außerirdischen Hühnern.



Mut (gesprochen von Marty Grabstein) war normalerweise der einzige Charakter, der sich der immensen Gefahr bewusst war, was es ihm überließ, den Tag mit Hilfe seines frechen Desktop-Computers zu retten. Und obwohl er oft gezwungen war, ein tapferes Gesicht aufzusetzen und der Held jeder Geschichte zu werden, war Courage immer von seinen seltsamen Gegnern erschreckt, die von einem Gangster-inspirierten Fußpilz bis hin zum sagenumwobenen Sandmann reichten.

Inspiriert von Dilworths Liebe zu Horror-/Science-Fiction-Klassikern wie Der Exorzist , Kiefer , Verbotener Planet , und Dorf der Verdammten , Mut zum feigen Hund hatte seinen gerechten Anteil an erschreckenden Bildern – ein Großteil davon kam von der erschütternden Einbeziehung einer CGI- oder Live-Action-Entität in den vertrauten Raum der zweidimensionalen Show. Episoden wie 'King Ramses' Curse' (2000) und 'The House of Discontent' (2001) sind bei den Fans immer noch beliebt, weil sie so bizarr und beunruhigend sind.

Insbesondere 'König Ramses' Fluch' wird meistens als einer der gruseligsten angesehen (wenn nicht das gruseligste) Episode der gesamten Serie. Das unheimliche CG-Design für Ramses und seine ominöse Intonation von ' die Platte zurückgeben “ (natürlich von Dilworth geäußert) sind all die Jahre bei den Fans geblieben. Der Aufstieg der Meme-Kultur hat die Episode wieder in den Vordergrund des öffentlichen Bewusstseins gerückt und bietet eine Art internetbasierte Community für Fans, die zusammenkommen und ihre Erfahrungen teilen können, wie sie von dieser Geistergeschichte mit altägyptischen Untertönen emotional gezeichnet wurden.

„Ich war gerade von einer Reise durch Ägypten zurückgekehrt, auf dem Nil gesegelt und habe diese immense Kultur und Mythologie in sich aufgenommen. Ich konnte nicht anders, als davon betroffen zu sein, also wollte ich meine Version davon oder eine Version davon“, sagt Dilworth zu SYFY WIRE. „Ich bat meinen Bruder [Jim P. Dilworth], der ein Designer und bildender Künstler [war] – er ist jetzt irgendwo bei den Pharaonen in ihrem goldenen Boot –, mir einen Ramses zu entwerfen, und er tat es. Ich liebte seine Zeichnungen so sehr, ich wollte sie nicht von Hand zeichnen, ich wollte etwas anderes damit machen.'



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